추상 미술(3)

파리와 런던의 추상

1930년대 파리는 전체주의의 대두에 영향을 받은 러시아, 독일, 네덜란드 및 기타 유럽 국가 예술가의 호스트가 되었습니다. Sophie Tauber와 Jean Arp는 유기적, 기하학적 형태를 사용하여 회화 및 조각에 협력했습니다. 폴란드의 카타지나 코브로는 수학에 기반한 아이디어를 조각에 적용했습니다. 많은 유형의 추상화가 이제 임박했기 때문에 예술가들은 다양한 개념적, 미적인 그룹을 분석하려고 했습니다. 

 

Joaqu-n Torres-Garcia에 의해 조직된 Cercleet Care그룹의 46명의 멤버들의 전시회는 Michel Supor에 의해 지원되었으며 신조형주의자뿐만 아니라 칸딘스키, 안톤 페브스너, 크르트 슈위터스의 작품도 포함되어 있습니다. 테오 반 도즈버그에 의해 너무 무기한 컬렉션이라는 비판을 받았고, 그는 잡지 'Art Concrett'을 발행해 선, 색, 표면만이 구체적인 현실인 추상 예술을 정의하는 매니페스토를 발표했습니다. 

 

1931년에 보다 개방적인 그룹으로 설립된 추상 파는 1935년에 영국에서 개최되었습니다. 이듬해 피에트몬드리안, 조앤 미로, 바바라 햅워즈, 벤 니콜슨의 작품을 포함한 보다 국제적인 추상과 구체적인 전시회가 니콜테 그레이에 의해 개최되었습니다. 햅워스, 니콜슨, 가보는 세인트로 이사했습니다. 콘월의 아이보스 그룹은 '건설주의자' 일을 계속합니다.

 

20세기 후

1930년대 나치가 권력을 잡았을 때 많은 예술가가 유럽에서 미국으로 도망쳤습니다. 1940년대 초반까지 현대미술, 표현주의, 입체주의, 추상주의, 초현실주의, 다다의 주요 운동은 뉴욕으로 대표되었습니다. 마르셀 듀상, 페르난도 레제, 피에트 몬드리아, 자크 립시츠, 앙드레 매슨, 막스 에른스트, 앙드레 브레튼은 뉴욕에 도착한 망명 유럽인 중 몇 명에 불과했습니다. 유럽 예술가들이 가져온 풍부한 문화적 영향은 뉴욕의 지역 화가들에 의해 증류되고 쌓였습니다. 뉴욕 자유의 기후는 이 모든 영향이 번영하는 것을 가능하게 하였습니다.

 

주로 유럽 미술에 초점을 맞췄던 미술관은 현지 미술계와 성숙하기 시작한 미국 젊은 예술가의 작품에 주목하기 시작했습니다. 이 시기에 특정 아티스트는 성숙한 작품에서 분명히 추상적이 되었습니다. 이 기간 동안 피에트 몬드리안의 회화 구성 No 10, 1939-1942는 원색, 흰색 바탕, 검은색 격자선으로 특정지 어지는 그의 직사각형과 추상 예술 전반에 대한 급진적이지만 고전적인 접근법을 명확히 정의했습니다. 조지아 오키프처럼 현대 추상주의자이면서 특정 그룹에는 참여하지 않고 고도로 추상적인 형태를 그린다는 점에서 독불장군이었던 그 시대의 예술가들 중에는 분류에 반대하는 사람도 있었습니다. 

 

매우 다양한 스타일로 활동하던 미국 아티스트들은 결속력 있는 스타일 그룹으로 통합되기 시작했습니다. 가장 유명한 미국 예술가 그룹은 추상 표현주의자와 뉴욕 스쿨로 알려지게 되었습니다. 뉴욕에서는 논의를 장려하는 분위기가 있었고 배우고 성장할 새로운 기회가 있었습니다. 예술가이자 교사인 John D. 그레이엄과 한스 호프만은 새로 도착한 유럽의 모더니스트와 성인이 되는 젊은 미국인 아티스트 사이의 중요한 가교 역할을 했습니다. 

 

러시아 태생의 마크 로스코는 강력한 초현실주의적 제스처와 그림을 그리는 행위 자체는 잭슨 폴록, 로버트 머더웨, 프란츠 클라인에게 가장 중요한 것이 되었습니다. 1940년대 동안 알샤레 고리키와 윌렘 데 쿠닝의 비유적인 작품은 1940년 말에 추상화롤 발전했습니다. 뉴욕이 중심이 되어 전 세계의 아티스트들이 그 중심에 모였습니다. 미국의 다른 곳으로도 요.

 

21세기

디지털 아트, 하드 에지 회화, 기하학적 추상화, 미니멀리즘, 서정적 추상화, 오페라, 추상 표현주의, 컬러 필드 페인팅, 흑백 페인팅, 어셉블리, 네오다다다 조형 캔버스 페인팅은 20세기 후반 추상화와 관련된 몇 가지 방향성입니다. 미국에서는 도널드 저드의 미니멀리스트 조각이나 프랭크 스텔라의 그림에서 볼 수 있는 Artas object가 오늘날 새로운 순열로 보이고 있습니다. 그 외에 옐로 Robert Motherwell, Patrick Heron, Kenneth Noland, Sam Francis, Cy Twombly, Richard Diebenkorn, Helen Frankenthaler, Joan Mitchell, Verica Ruiz de Velasco와 같은 다양한 화가들이 작품에서 볼 수 있는 색채의 감각적인 사용을 들 수 있습니다.